lundi 10 novembre 2014

Alphaville – Curated by Blank & Jones (31/10/2014)


Quand le classement des ventes de 45 tours (le fameux TOP 50) est arrivé en France à l’ouverture de la 1ère chaîne cryptée française Canal +, nous avons vu déferler sur la France (nous qui ne connaissions que des chansons françaises à l’époque ou presque) toute une vague de musique dite « New Wave » (de la nouvelle vague) dont beaucoup de groupes, chanteurs et chanteuses allemands de pop ou de rock (Scorpions, Modern Talking, Sandra, Nena) et parmi eu, se trouvait la pop plus cérébrale et sophistiquée du groupe Alphaville.

Composé en 1984 de 3 membres : Marian Gold (le chanteur), Bernard Lloyd (le clavier) et Frank Mertens (le génie des synthés) qui sera remplacé 1 an plus tard par Ricky Echolette, ils ont composé des musiques inoubliables dont le triumvirat de tubes « Big In Japan », « Sounds Like A Melody » et « Forever Young » tous extraits de leur très brillantissime 1er album.

Si tous leurs disques ne se sont pas vendus aussi bien par la suite que ce 1er album culte du nom de « FOREVER YOUNG » écoulé à plus de 2 millions d’exemplaires à travers le monde à l’époque, c’est sans doute car du côté des paroles, c’est un peu plus cérébral et moins naïf que la pop habituelle des années 80. Sur leurs deux premiers albums, ils abordent entre autres des sujets relativement peu abordés dans la pop (comme le tourisme sexuel, le sauvetage des espèces menacées comme les dauphins, la sauvegarde de la nature, et même beaucoup plus tard la chute du mur de Berlin : normal pour un groupe allemand me direz-vous (mais tous ne l’ont pas fait).

Il faut dire également que les 2 premiers albums du groupe « FOREVER YOUNG » et « AFTERNOONS IN UTOPIA » étaient très très pop et créés sur des musiques très enjouées et exclusivement à base de synthés, ce qui n’a pas été le cas des albums suivants, les beaucoup plus hermétiques et difficiles d’accès 3ème et 4ème albums « THE BREATHTAKING BLUE » et « PROSTITUTE ».

Même s’ils retenteront en 1994 (dans le monde) et 1997 (aux USA exclusivement) un retour aux sources en technoïsant leur musique à mort sur leur 5ème album au titre prophétique « SALVATION » (qui se vendra malgré tout à 400 000 exemplaires), Alphaville ne retrouvera plus jamais le succès du 1er album et des 3 premiers tubes qui les ont lancé au milieu des années 80 : la faute aussi un peu au chanteur (et principal compositeur) et à son caractère très indépendant qui a visiblement souhaité une fois les 2 premiers albums à succès passés rendre volontairement les albums suivants beaucoup moins accessibles et formatés.

En effet les titres de plus de 6 minutes passent très rarement en radio et les groupes qui changent drastiquement de style à chaque album sont plutôt difficiles à suivre même pour des groupies acharnées comme moi, (surtout quand les albums ne sortent que tous les 3 ou 5 ans) lol. (et oui même moi j’ai jeté l’éponge en 2010 et pourtant j’adore toujours ce groupe, c’est dire). L’intégrité artistique au dessus des considérations commerciales, ce n’est pas le choix que feraient la plupart des artistes, mais Alphaville n’est vraiment pas un groupe comme les autres.

Aujourd’hui, 2 D.J. allemands ont eu la bonne idée de creuser les profondeurs de leur catalogue sans fin (ils sont un des rares groupes à avoir publié en indépendant (c’est-à-dire sans l’appui d’une maison de disques major traditionnelle) 8 CD d’un coup en 1999, puis 4 CD de plus en 2003) donc le matériel rare ou quasiment introuvable ne manquait pas, c’est le moins que l’on puisse dire.

A noter également car c’est très rare, que chaque cd de cette compilation fait plus de 85 minutes ! (pour rappel la limite théorique maximum pour qu’un CD puisse être lu universellement par tous les lecteurs est de 80 minutes de musique seulement). Il est possible même pour les particuliers de graver des CD spéciaux de 90 minutes mais certains lecteurs peuvent ensuite avoir des difficultés à lire les 10 dernières minutes. Fort heureusement j’ai pu lire et copier sans problème mes 2 cd, ouf. Donc vive les progrès de l'informatique moderne ! 

Il faut dire que ces 2 D.J. allemands Piet Blank & Jaspa Jones se sont spécialisés ces 10 dernières années à dépoussiérer les bandes originales des tubes des groupes célèbres (surtout en Allemagne mais pas que) des années 80. Ils ont à leur actif jusqu’à présent des double-best of-compilations de Billy Idol, Culture Club, Sandra, Kajagoogoo, OMD, Ultravox, Heaven 17 et autres Falco permettant ainsi aux fans de ces artistes et groupes de bénéficier de nouveaux pressages numériques de toute beauté de titres exclusivement sortis en disque vinyles dans les années 80 et qui n’avaient pas eu l’honneur d’être pressés en compact disc jusqu’à présent.

Personnellement je rêve que Blank & Jones se penchent un jour sur le cas Madonna. Je pense que ça n’arrivera jamais (elle est trop perfectionniste et ne les laisserait pas faire ce qu’ils veulent je pense) mais il n’est pas interdit de rêver. Car parfois il vont très loin (ils ont été jusqu’à faire eux-mêmes, des versions longues de chansons de Culture Club qui n’en avait pas eu à l’époque, comme le très culte « Do You Really Want To Hurt Me », à l’aide des instrumentaux originaux afin de respecter l’esprit original de l’œuvre et ça, j’adore !

Mais sur Alphaville en tout cas, inutile des créer du matériel jamais publié de toute pièce car au vu de tout ce qu’il existe déjà et qui n’a jamais été publié massivement), c’était inutile mais malgré tout, on peut dire qu’ ici, ils ont mis le paquet, je dois le dire.

Dans ce double-cd-compilation que je viens d’acheter et qui est sorti tout juste le 31 octobre dernier, on retrouve toutes les versions longues des tubes d’Alphaville non seulement les 3 premiers titres que j’ai cités mais aussi les inoubliables « Dance With Me », « Jerusalem » ou « Universal Daddy » : la version longue de ce dernier titre (un de mes préférés) valait pour moi à lui seul les 19,90 euros que coûte cette compilation mais on y trouve aussi toutes les face B des 45 tours à ce jour jamais publiées en qualité numérique. Alors merci encore Blank & Jones et vivement d’autres compilations aussi complètes sur d’autres artistes que nous aimons tant car il y a tant à faire sur les années 80, alors allez-y les gars et creusez, creusez encore, vous avez ma bénédiction, cela va de soit.

Pour en finir avec ce disque, je dirais encore que cette double-compilation ne se contente pas de nous recracher de manière basique les titres rares de leur discographie entièrement remasterisés (à partir des bandes originales) mais elle comprend aussi un livret de 16 pages ( ! ) avec les pochettes d’époque de tous les maxis 45 tours en grand format pleine page, un historique complet qui retrace la carrière du groupe et ils ont même poussé le vice du perfectionnisme jusqu’à demander au chanteur d’Alphaville de commenter chacun des titres (faces B et titres plus obscurs compris) sur leur techniques de composition et la signification des paroles (très souvent cryptiques il est vrai) de leurs chansons, bref du travail de pro, comme on aimerait en voir beaucoup, beaucoup plus souvent.

Pour ceux qui ne connaitraient pas ces formidables chansons d’Alphaville du milieu des années 80, je vous encourage à écouter au moins ces 4 titres-là, s’ils ne vous donnent pas envie d’en écouter plus, c’est alors que vous n’êtes définitivement pas un fan de musique pop des années 80. Même si les clips peuvent paraître désuets (et sont le pur produit de leur époque), la musique et la voix du chanteur, elles, sont encore aujourd’hui d’une qualité sans failles et le tout est bien plus beau que bien des titres qui sont produits aujourd’hui.

LEUR PREMIER TUBE « BIG IN JAPAN » :
https://www.youtube.com/watch?v=tl6u2NASUzU

LE TRÈS MÉLODIEUX « SOUNDS LIKE A MELODY » : 
(superbe musique on dirait du classique)
https://www.youtube.com/watch?v=mO3IEDRsP2Q

LEUR SLOW QUI TUE L’INOUBLIABLE « FOREVER YOUNG » :
https://www.youtube.com/watch?v=IGAVwQAmAHs

ET LEUR DERNIER GRAND TUBE A S’ETRE CLASSÉ AU TOP 50 FRANÇAIS 
(la meilleure des quatre pour moi) « DANCE WITH ME » : 
https://www.youtube.com/watch?v=-tmY1GEH3_Y

sans oublier LE FORMIDABLE LIVRET DU DOUBLE-CD DE BLANK & JONES :






















samedi 8 novembre 2014

The Corrs – Breathless (3 juillet 2000)


1er extrait de leur 3ème album « IN BLUE », voici donc mon 2ème titre coup de coeur du groupe The Corrs : « Breathless ».

J’étais à la fin des années 90 un grand fan d’Ace of base et je trouvais que ce titre ressemblait un peu à leur chanson « Life is a flower » dans le style (grosses batterie et guitare mélodieuse) alors bien sûr, j’ai beaucoup aimé « Breathless ».

Certains trouveront je suis sûr la comparaison absurde, mais il y a pas mal de coïncidences que je trouve troublantes. « Life is a flower » était aussi extrait du 3ème album d’Ace of base et le réalisateur du clip de « Breathless » tourné dans le désert n’est autre que le réalisateur Nigel Dick, qui a aussi réalisé 2 ans auparavant le clip de « Cruel Summer » d’Ace of Base, alors…

Je suis toujours un grand fan d’Ace Of Base mais hélas, tout comme les Corrs, on ne les entend plus et je trouve ça dommage.

Bref voici donc les scans de mon cd 2 titres de « Breathless », là en revanche, ce single est en nettement moins bon état que celui de « Dreams » car je n’ai pas acheté le single de « Breathless » à sa sortie mais je l’ai retrouvé des années plus tard à 1 euro chez Boulinier (une boutique de vente de disques d’occasion sur le Boulevard Saint Michel à Paris dans le 4ème arrondissement).

Sinon c’est sûr que mon exemplaire serait en meilleur état car je prends un soin presque religieux de mes disques que je considère vraiment comme des reliques et ayant vraiment beaucoup de valeur, je les plastifie dès l’achat etc, ce qui me permet d’avoir des disques toujours en parfait état, même jusqu’à 20 ans après.

Pour en finir avec les Corrs, j’ai bien aimé également l’album « IN BLUE » dont « Breathless » est extrait car un de mes amis me l’avait prété et je me l’étais copié sur un de mes disques durs, mais malheureusement il a crashé depuis et donc j’ai perdu mon exemplaire.

Mais même si j’ai trouvé l’album plutôt pas mal, cela ne m’a pas rendu fan pour autant mais j’ai toujours beaucoup de plaisir à ré-écouter autant « Dreams » que « Breathless ». Ici comme pour le single précédent, j’ai mis mon scan ancien et mon scan de ce soir, mais la pochette est tellement en piteux état que cela ne fait pas une grande différence hélas, désolé mais c’est tout ce que j’ai.







The Corrs - Dreams (4 mai 1998)




Je fais ici une petite parenthèse sur mes collections de disques sur Madonna & Kylie Minogue pour parler un peu des Corrs.

Je ne suis pas fan du groupe, mais j’avoue que j’ai beaucoup aimé quand elles sont sorties tout particulièrement 2 de leurs chansons, il s’agit de Dreams et de Breathless, qui comptent beaucoup pour moi et que j’écoute toujours massivement aujourd’hui.

Je profite donc également de cette occasion pour founir des scans qui peuvent intéresser d’autres fans des Corrs tout comme Guillaume, un ami blogueur lui aussi (je pense qu’il se reconnaîtra).

En 1998 j’étais un peu (comme pas mal de monde en France à cause de ces sacrés Manau) dans ma période celtique et je suis donc tombé tout naturellement sous le charme de cette chanson. J’ignorais même qu’il s’agissait d’une reprise de Fleetwood Mac (que je ne connais que de nom).

Mais bref je trouve que cette chanson a une élégance et une classe folle et je l’écoute toujours beaucoup donc voici les scans de mon cd 2 titres. J’avais fait des scans à l’époque de l’achat de ce disque et j’en ai refait d’autres ce soir car je pense que mon scanner actuel est un peu plus pro et plus performant que celui que j’avais alors.


Vous avez donc le choix pour la pochette recto-verso entre le scan1 et le scan2.






jeudi 6 novembre 2014

Kylie Minogue – The Loco-motion (28 juillet 1988)


La première sortie du titre par Kylie Minogue en juillet 1987 (à l’époque appelé seulement « Locomotion » et dans une version mixée par Sam Panetta) avait été le single le plus vendu de toutes les années 80 en Australie.

Mais cette nouvelle version (mixée par Dave Ford et Pete Hammond des productions Stock/Aitken/Waterman) sortie exactement 1 an et 8 jours seulement après la première mouture, n’est pas en reste en ce qui concerne les records également puisque le titre se classe numéro 1 en Belgique, au Canada, en Finlande, en Irlande, au Japon, au Pérou ainsi qu’en Afrique du Sud.

Il se classe également numéro 2 en Angleterre et en Suisse. En France « The loco-motion » atteindra la 5ème place du TOP 50 et même aux Etats-Unis (plutôt réputé hermétique à la pop anglaise), le titre se classe numéro 3 du Billboard (une entrée au TOP 10 américain qui ne se reproduira là-bas pour Kylie que 14 ans plus tard quand le titre « Can’t Get You Out Of My Head » sortira et sera n°7 des charts américains) .

En 2012, pour fêter les 25 ans de carrière de Kylie Minogue pendant la période de célébration appelée K25 (et la sortie du coffret de singles correspondant), le titre « The loco-motion » refera une entrée à la 83ème place dans les charts des singles (Oricon) au Japon.

Côté pochette de disques, presque toutes les pochettes reprennent cette photo du photographe George Miller, extraite du video-clip à l’exception comme presque toujours du single japonais, du cd de Hong Kong ou encore des maxi vinyles et cd Allemands.

Outre la version qui se trouve sur son premier album « KYLIE » de 3 minutes et 13 secondes, le single comprend une version single remix inédite mais de même durée, bien plus énergique avec un riff de guitare supplémentaire et qui commence par quelqu’un qui hurle « All abord ! » (tous à bord : du train forcément) suivi d’un coup de sifflet.

En face B de ce 2ème 45 tours on trouve la chanson n° 8 de l’album « KYLIE » : « I Still Be Loving You ».

Du côté des remixes, ils sont beaucoup plus nombreux sur cette chanson que sur les singles précédents puisque c’est 4 versions longues que l’on retrouve pour « The Loco-motion » parmi lesquelles on trouve la version « Kohaku Mix » qui commence comme la version single et qui dure 5 minutes et 59 secondes mixé par Dave Ford et Pete Hammond tout comme la version single. La version album, elle, avait été mixée seulement par Pete Hammond.

Il y a aussi le « The Sankie Mix » de 6 minutes et 36 secondes qui est plus une version longue de la version album là où le « Kohaku Mix » est plus une version longue de la version single (avec de l’énergie en plus et le fameux riff de guitare supplémentaire de la version single).

Il existe aussi une version alternative de ce remix « Sankie » appelé sur i-Tunes « Alternative Sankie Mix » et qui dure presque 20 secondes de plus de musique près de la fin (pour un total de 6 minutes et 54 secondes) mais le début et la fin des 2 versions sont identiques le changement ne s’opère qu’à partir de la sixième minute.

Le 3ème remix version longue officiel de « The Locomotion » est le très très long « 12 inch master » de 9 minutes et 13 secondes, basé comme le Sankie mix sur la version album du titre (il commence d’ailleurs pareil que la version album) mais il l’allonge de manière un peu facile puisqu’il se contente une fois tous les couplets et refrains de la version normale terminés de les reprendre une deuxième fois à la suite (sic).

Et enfin le dernier mix, bien que très différent de toutes les versions existantes, reprend la musique techno de « French Kiss » le titre de Lil’ Louis sorti en 1989 (dont le présentateur français Lagaf’ lui-même s’était servi l’année suivante pour son titre parodique « Bo le lavabo ». Donc il est différent oui mais adapté à cette chanson, euh bah non. Cette version était pourtant également utilisée en 1990 par Kylie sur scène lors du Enjoy Yourself Tour. Elle ne figure donc pas sur les supports de « The loco-motion » sortis en 1988 car ce mix a été réalisé principalement pour cette tournée 2 ans plus tard.

Ce titre et sa version « backing track » (=musique+chant des choristes) mais bizaremment pas son instrumental (sans les choristes) font parti des titres jamais publiés sur disque qui ont été déversés par Stock/Aitken/Waterman en 2009 sur le site i-Tunes pour fêter les 25 ans de carrière de Kylie. Ce package i-Tunes du single comprend également les versions instrumentales et backing track de la version album ainsi que de la version single de « The loco-motion » ainsi que l’instrumental et le backing track de la face-B du single « I Still Be Loving You ».

En ce qui me concerne, outre la récupération sur i-Tunes de tous ces titres inédits (indispensables pour moi), j’ai aussi le 45 tours français d’origine de « The loco-motion ». Je n’ai commencé ma collection de Kylie qu’à partir du single suivant « Je ne sais pas pourquoi » mais comme j’ai adoré ce dernier titre et sa face-B « Made in heaven » plus encore, j’ai pu encore rattraper dans mon supermarché à l’époque le single de « The loco-motion » qui était encore en vente à ce moment-là et je suis très fier d’avoir réussi à l’avoir. J’ai bien plus tard trouvé aussi le single de « Got To Be Certain » sur Paris qui manquait pour que ma collection des 45 tours soit enfin complète. (en tout cas celle des pochettes surtout lol => voir mon article sur « I Should Be So Lucky »).

Le vidéo-clip d’origine (de la 1ère version : « Locomotion » de 1987) ne figure sur aucun support vidéo officiel de Kylie Minogue, mais c’est ce vidéo-clip filmé pour moitié à l’aéroport d’Essendon (à Melbourne) ainsi que dans les locaux de la chaîne nationale australienne ABC (pour l’autre moitié) qui a été remanié pour supporter également la nouvelle version de Ford et Hammond. Et c’est cette 2ème version du clip qui figure sur les compilations vhs et dvd officielles de Kylie.

Kylie reprendra « The Loco-motion » sur scène lors de ses tournées Disco in Dream (1988), Enjoy Yourself (1989), Rhythm of Love (1990), Let’s Get To It (1991), Intimate and Live (1998), Fever (2002), Showgirl (2005-2007), X (2008), Kylie USA (2009), Aphrodite Les Folies (2011) ainsi que sur son actuelle tournée le Kiss Me Once Tour (2014).

De nombreux artistes internationaux reprendrons « The Loco-motion » dont parmi les plus connus, l’ex-Beatles Ringo Starr en 1997, La Toya Jackson en 1992 ou encore Sylvie Vartan en France en 1962.

Pour voir la première version du clip « Locomotion » de 1987 sur Youtube, c’est par ici :

Mon 45 tours de « The Loco-motion » :




LE 45 TOURS AMERICAIN :




LES RONDS DU 45 TOURS ANGLAIS VERSION PAPIER :


LE ROND RECTO DU 45 TOURS ANGLAIS VERSION EN RELIEF :

LES RONDS DU 45 TOURS DU ZIMBABWE :


LE ROND RECTO DU MAXI 45 TOURS ALLEMAND 2ND PRESSAGE PICTURE DISC :

LE MAXI 45 TOURS ALLEMAND 1ER PRESSAGE TRADITIONNEL :




LE MAXI 45 TOURS JAPONAIS ET SA BANDE OBI-STRIP (qui entoure la pochette) :


LE MAXI-CD ALLEMAND :



LE MINI-CD ALLEMAND :




LE MINI-CD FRANÇAIS :




LE MINI-CD DE HONG KONG :



LE MINI CD JAPONAIS :